saida y yamil annum: junio 2010

Serpiente Dorada presenta ...
Entrevista con Yamil annum

Un Belly Dancer argentino
por Martha Durán

Nuevo 08 de junio 2010
Yamil annum es un bailarín profesional masculino del vientre y el instructor principal de la Argentina. Nació el 25 de abril de 1975, y es un maestro de la danza folclórica argentina. En 1993, recibió una medalla de honor cuando se graduó en el Instituto Artístico de Haedo, donde obtuvo su maestría en español de baile regional. Si bien era un bailarín principal del Instituto Superior Artístico de Buenos Aires, 1998, fue proclamado el bailarín principal del Ballet Griego de la Argentina. En 1995 fue director principal de la danza árabe en el Palacio Árabe de Lomas de Zamora y en la Siria del Líbano de San Fernando para el Congreso Internacional de la Danza de la Argentina. En el mismo año, fue invitado por Amir Thaleb para ser el primer bailarín de la Compañía de Danza Árabe, 1998-1999.

Yamil annum ha creado su propio estilo de baile y ha evolucionado su estilo específico de la danza oriental con las bases bien establecidas de ballet clásico, danza ucraniana, bailes de salón, danzas celtas, judíos folk-danza, Bhangra, armenio y Tango Argentino. Su elegancia en el escenario ha revolucionado los escenarios de todo Argentina y América Latina. Tuvimos la oportunidad de ponerlo bajo nuestro centro de atención y obtener una visión de cómo algunos argentinos puede hacer brillar las etapas en que se danza del vientre!

1. ¿Cómo te iniciaste en el mundo de la danza?

Empecé en el camino de la danza con el ballet clásico, yo era muy disciplinado y estructurado, y se esforzaba por alcanzar la perfección, en un ambiente competitivo y con la presión de grupo que caracteriza a esta parte de la danza universal. pero yo no, AOT sentir completa. Después de cada show, no había un espacio vacío dentro de mí! Sólo podía dar al público lo que mi maestro me enseñó, y yo me quedé siempre con emociones relegado. Por suerte, un día me encontré delante de un vídeo de la danza oriental, y de inmediato me enamoré de ella.

2. ¿Cómo fue su estilo de baile personal (que es comúnmente conocida aquí como un estilo que ha influenciado a toda una nación), nacido?

Mi estilo comenzó a evolucionar, al principio, era muy diferente de lo que se puede ver ahora. Comencé a ser una bailarina folclórica muy tradicional y oriental. Usted puede ver que, Äìfrom mis trajes de los pasos de mi baile. Pero no era la evolución, AOT previsto, sino que comenzó a la forma, Äìlittle a poco. Siempre he tratado de ser diferente de lo que utiliza como material de referencia, y yo, AOM seguro de que lo he hecho bien.

Después, pasé por una fase en la que mis actuaciones había un montón de movimientos y pasos de baile femenino claramente interpretarse con una imagen masculina, después de un tiempo me evolucionado para el estilo que me tiene en el equilibrio y la ambigüedad en el que refleja mi personalidad y sensualidad mt I, aom capaces de camuflar mi danza clásica.

3. Cada coreógrafo, cada bailarín sabe lo difícil que es reunir una producción de danza oriental-coreografía de un gran escenario. En tu trabajo, vemos que lograr la armonía y la perfección coreográfica! ¿Puede describir el proceso que le lleva a establecer una coreografía?

Siempre establecer algunas normas de la coreografía, pero nunca imponer una coreografía. Yo siempre sé dónde quiero ir en el escenario, ¿cómo voy a viajar en el escenario. Sin embargo, la coreografía de espectáculos mi baile nunca será el mismo cada vez. Cuando nosotros, Aore en un gran escenario, que, aos importante utilizar combinaciones de viaje, donde yo uso un montón de mi formación de ballet clásico, con diagonales, para distintas alturas, los movimientos circulares y, por supuesto, encontrar el escenario ideal para momentos de emoción. Las luces juegan un papel muy importante en un espectáculo; siempre tenemos que tener una buena relación con la iluminación! "Yamil responde con una carcajada.

4. ¿Alguna vez has bailado algo más que el estilo egipcio?

Sí, he hecho griega y ucraniana Danza. Todos mis años de adolescencia fueron todos bailan alrededor de italiano y Tango Argentino, pero no hay nada que me guste más que mi baile de hoy!

5. ¿Cuáles son los proyectos de Yamil annum próximo?

Estoy empezando un año muy activo, gracias a Dios! Voy a visitar Chile, República Dominicana, México, Perú, Venezuela, EE.UU., Italia, España, Rusia, Ucrania y Bielorrusia, además de la gira nacional en mi país.

6. ¿Cuál sería su objetivo próximo baile en un mundo en el que han conquistado su país?

Sin lugar a dudas, voy a subir a un escenario en Egipto, y por qué no visitar el resto de los países árabes?

7. ¿Puede describir una clase de baile con Yamil?

Es, el AM muy dinámico, exigente, y tiene un sentido del humor. Lo que es importante para mí es que cada estudiante aprenda, incorpora el conocimiento, y también tiene que tener mucha diversión! En mi salón de clases, los estudiantes olvidar sus problemas durante una hora. Se agotan su energía, y vuelven a sus casas con una gran sensación de logro. Ese es mi secreto! También, reciben tres certificaciones: la primera es PERFORMER (para bailarines profesionales), maestros de primaria de Certificación (para enseñar a principiantes) y Maestro de Maestros (que certifica la realización del programa de baile). Además, tenemos programas para las niñas y estudios sobre la juventud, también con la certificación.

9. ¿Cómo elegir una canción para establecer una coreografía de grupo?

Esta es una tarea difícil de explicar en palabras, primero hay que analizar el grupo de artistas intérpretes o ejecutantes y, a continuación para seleccionar la música apropiada. La edad, la capacidad técnica y el medio ambiente socio-cultural del grupo son los puntos clave del análisis. Un método simple para decidir si la pieza es correcta o no está haciendo que escuchar el tema completo y debatiendo. De acuerdo con los diálogos que se producen, sabremos si es apropiado o no.

10. ¿Cómo elegir una canción para establecer un rendimiento de ti mismo?

Realmente tiene como principio y al final de la canción, los dos puntos son fundamentales. Yo no, AOT Para poder editar las canciones, si la música crea algo si evoluciona en mis sentimientos, significa que la melodía es apropiado para mi desempeño

11. Cuando se realiza en el escenario, no se improvisa o uso establecido coreografía?

Sí, sobre todo hacer la improvisación, me lo hacen, establecer algunas pautas, imponer una rutina, pero el resto es totalmente la improvisación en el momento.

12. ¿Tiene algún plan que incluirá una visita a los EE.UU.?

¡Sí! Voy a estar en Miami en el mes de septiembre de este año, 2010.